Recensione Signorine nel tempo. Lo scorso 2 aprile al Teatro Cometa Off di Roma, ha debuttato Signorine nel tempo. L’Epopea delle Signorine Buonasera, uno spettacolo scritto da Veronica Liberale e diretto da Pietro De Silva. In scena fino al...
Il Teatro Jenco di Viareggio mette in scena l’ascesa graduale al potere di Hitler e le conseguenze che ne derivarono, anche in termini di adesione, sempre maggiore, di una grossa fetta dei personaggi ritratti e della maggioranza della popolazione...
Recensione Le cinque rose di Jennifer. Un evergreen della drammaturgia napoletana, dal compianto Annibale Ruccello, rivisitato dalla coppia padre/figlio Gleijeses.
Scena aperta, nessun sipario. Sul fondale la gigantografia di due palazzoni gemelli collegati da un fitto sistema di gradoni, dettaglio...
Al Teatro Argot di Roma, dal 22 al 25 febbraio, è andato in scena lo spettacolo La sorella migliore, scritto da Filippo Gili e diretto da Francesco Frangipane. Un appassionante dramma familiare con interpreti d’eccezione tra cui la bravissima...
La coppia al centro della scena. E la scelta di un figlio. E attorno noi, la società, la convenzione. Una prova interessante a contatto stretto con il quotidiano, con l’universale, con l’umano.
Buio. Postazioni incorniciate a led bluette prima del...
Al Binario 30 teatro, va in scena lo spettacolo That’s amore, curato dalla Compagnia Degli eletti, frutto del lavoro teatrale svolto all’interno di case circondariali.
Lo spettacolo della Compagnia compone gli esiti dei percorsi laboratoriali tenuti in alcune carceri, allo...
Fino al 10 marzo, al Sala Umberto è in scena l'originale, eccentrica e rischiosissima versione di Michele Sinisi di quello che è diventato un classico del teatro del Novecento.
Fin dall’anno del suo debutto, che si tenne nel 1921 al...
Dalla vita al palco. La storia di un noi. Dai vissuti di Margherita Romeo Messeri. Se l’amore fa male. E il teatro a mostrare le pelle nuda, la crudità delle ferite.
Luce naturale. Un divano al centro della scena. Un...
Recensione L'albergo dei poveri. Appellandosi alla storica messa in scena di Giorgio Strehler del 1947, Massimo Popolizio porta al Teatro Argentina L’albergo dei poveri di Maksim Gor’kij.
Nella fase d’oro della tradizione letteraria russa, che ha segnato il XIX secolo...
Recensione La vacca. Spettacolo vincitore dei Premi Voci dell'Anima 2021 al Teatro della Centena di Rimini: Premio della critica, Premio della stampa, Premio sezione teatro, Premio Confine-Corpo; vincitore, inoltre, del Premio "Per fare il teatro che ho sognato" e del...
A no-holds-barred analysis of the contemporary crisis in I Want a Country by Flourakis, staged somewhat confusingly by Ema Andrea at the ArTurbina space.
I Want a Country delves into a series of profound and current themes, including individual anonymity, disillusionment...
Recensione Se son fiori moriranno. Il dolore di madre, nello spettacolo Se son fiori moriranno fra gli ultimi del drammaturgo e regista Rosario Palazzolo. Perché il senso di colpa lasci l’illusione e torni nell’esame di realtà. Con in scena...
Recensione Con il vostro irridente silenzio. Il Palacongressi Festival, rassegna di Prosa, Jazz e Cinema, apre le porte a uno dei massimi interpreti del teatro civile italiano e lascia ben sperare sulla possibilità di un'offerta culturale multidisciplinare e di...
Recensione Play Duett. Spettacolo di tradizione in Sala Assoli, al terzo atto, carrellata nel patrimonio teatrale napoletano e non; parola e immagini, suono e figura, l’arte attoriale che replica il rito d’una comunità che si specchia in sé stessa.
Sbirciare...
Recensione Cinghiali. Al Teatro de’ Servi, fino al 28 gennaio è in scena Cinghiali, uno spettacolo diretto da Pietro De Silva, con protagonisti Duccio Camerini, Antonia Di Francesco, Veronica Liberale e Giuseppe Zep Ragone.Lo stupore dello spettatore alla fine...
Recensione La scatola di biscotti. Dalla penna di Maurizio De Giovanni e per la regia di Andrea Renzi, in atto unico al San Ferdinando, per il Teatro Nazionale di Napoli, “la storia di un progressivo ritrovamento, di una donna...
Recensione Clitennestra. Al Teatro Argentina di Roma, Roberto Andò affronta il mito di Clitennestra mettendone in evidenza la sua eternità e la sua complessità, in uno spettacolo radicale per tono e soluzioni sceniche.
Se tutto passa, se gli imperi nascono...
Recensione Scannasurice. Un classico del teatro contemporaneo italiano, scritto da Enzo Moscato nel 1982; il racconto di un terremoto reale e metaforico, la discesa agli inferi di Scannasurice, al quale dà vita e corpo una straordinaria Imma Villa.
Tra i...
Recensione Breathing Room. Nella sala del Centro Nazionale di Produzione della Danza Körper, in Piazza Vittoria a Napoli, l’artista Silvia Gribaudi (Premio Giovane Danza D’Autore, finalista Premio UBU come migliore spettacolo di danza e finalista Premio Rete Critica, Premio...
Recensione Letizia forever. Ancora sulle scene dieci anni dopo lo spettacolo vincitore della Biennale Marte Live 2014, Premio Festival Teatri di Vetro 2014, selezionato al Torino Fringe Festival 2015 e per l’occasione una serie di date nelle città più...
Recensione Cattiva sensibilità. Allo spazio teatrale Carrozzerie NOT, Martina Badiluzzi - attraverso Jane Eyre - ci aiuta a decifrare il nostro tempo, visto attraverso la struttura della lingua.
Jane Eyre precipita sulla scena di un’aula di scuola superiore e, come...
Tasked with the Alkantara Festival 2023’s closure, Uirapuru by Marcelo Evelin transports the Portuguese audience into a reiterative reflection on resilience and reinvention in a time of climate and political change, decolonising both art and thoughts via ethereal birdsongs...
Recensione La Luna. Rovistare nell’immondo psicologico di una comunità per ricavare una idea di mondo, di società, un senso perduto, identitario, pubblico. Dall’indagare un tema, quello del “rifiuto” - nelle accezioni oggettive, intime, di aggettivazione verbale – alla scena,...
Recensione Eduardo in scatola. Eduardo di Francesco Gallo: tutto il fascino del grande teatro in una scatola.È una tarantella spiritica in omaggio al grande Eduardo de Filippo, come lo stesso Francesco Gallo, autore e interprete, lo definisce questo lavoro...
